The Florence Review - 1/2022

Orizzonte è di per sé una parola ambivalente, a volte troppo astratta; essa porta con sé una prospettiva rivolta al futuro – a dispetto di un etimo che lo limita alla figura del cerchio – ma anche uno sguardo sul presente più ampio, che include nuove simbiosi e risana il presente. L’orizzonte è lo spazio geometrico della convivenza, della speranza, ma anche un luogo in cui più si fa viva la devastazione naturale, il tempo dello scadere e del dissipare.
Gli orizzonti descritti dai racconti e dalle poesie che leggerete, secondo la formula che ci ha contraddistinti fin da subito in modo inedito in Italia (l’inglese con l’italiano a fronte) ci paiono tutti legati alle sorti dell’umano. Si presenta in essi un orizzonte personale, sia familiare che filiale (Matteucci), ma anche collettivo-sociale, con uno sguardo rivolto al passato di una nazione o di un’area geopolitica (Richterová). S’impastano poi nella visione dell’orizzonte sia privato sia collettivo il sacro e il divino con il profano e il sensuale (Renda, Carlucci). L’orizzonte può essere anche uno schermo o un miraggio: l’orizzonte di un quadro enigmatico che diventa ossessione personale (Didino), o quello tetro e oscuro ma illuminato da una promessa misteriosa di speranza (Geda). A volte lo sguardo è spinto ad affondare verso profondità geologiche (Lisa) o ad allargarsi in abbracci panoramici (Pusterla), in altri casi sembra invece quasi accecato e confinato in uno spazio di fissazioni, come quella di un’avidità estrema che cristallizza il racconto stesso nella forma di un breve apologo (Carabba).